Kurdistanonline.net

Kurdistanonline.net

SCARICARE CD OTHER MATTEO BRANCIAMORE

Posted on Author Vogami Posted in Libri


    Matteo Branciamore Oro Trasparente Album Download Gratis >> http://tinyurl. com/n8oxrdw. New best music tracks on kurdistanonline.net Down TARANTINO. Scarica le canzoni di "Matteo Branciamore" sul tuo telefono. Clicca sugli album per visualizzare la tracklist e i video delle canzoni; Oro Trasparente (). Ovunque andrai, an album by Matteo Branciamore on Spotify. Formato, Uscita, Barcode, Catalogo N. Disp, Prezzo, Compra. CD BOX, , , CDSC79, SI. € 9,

    Nome: cd other matteo branciamore
    Formato:Fichier D’archive
    Sistemi operativi: Android. Windows XP/7/10. iOS. MacOS.
    Licenza:Solo per uso personale (acquista più tardi!)
    Dimensione del file: 16.77 Megabytes

    For complaints, use another form. Carica documento creare flashcard. Documenti L'ultima attività. Flashcards L'ultima attività. Aggiungere a Aggiungi ad una raccolta s Aggiungere al salvati.

    Esiste anche in versione portabile. Il bottone con le tre linee in orizzontale che sta sulla destra ti permette, invece, di accedere alle impostazioni di Free Download Manager. Il programma è a pagamento ma è disponibile in una versione di prova gratuita quella che ho usato io per redigere questo passo che permette di testarne le funzionalità per un periodo di 30 giorni.

    Non ti preoccupare, credo proprio di avere quello che fa al caso tuo. Per il download delle sole immagini puoi invece prendere in considerazione le risorse ad hoc che ho menzionato nel mio articolo dedicato a come scaricare foto.

    Avvia la coda di download. Basta incollare un link nella co interfaccia e lui farà il resto. Richiama poi il programma facendo clic sul relativo collegamento che è stato aggiunto al menu Ds. In alto a destra, invece, ci sono i menu per regolare il funzionamento del programma e intervenire sulle varie opzioni disponibili. Internet Explorer, Firefox, Chrome, ecc. In tal caso, non lasciarti sfuggire le soluzioni di cui ti ho parlato nella mia guida sui software per scaricare musica.

    I tre CD a questo libro allegati ci danno un vasto panorama di varietà dialoganti: uno è dedicato alle tradizioni mediterranee, un altro a varie improvvisazioni per lo più di jazz, e questo, di cui io scrivo, alla nuova musica scritta. Varietà dialoganti: non solo perché coinvolgono gli stessi ascoltatori, lo stesso pubblico, in gran maggioranza di giovani; ma già alla fonte dialoganti tra loro stesse, in continua relazione dialettica.

    Vero Compositore non è chi gioca con i suoni, ma chi attinge dentro di sé il Suono e ce lo versa. Lo vediamo muoversi, trasformarsi, generare i suoi stessi parametri. E invece lo si scinde sempre in durata, altezza … Niente affatto! Ogni sfera ha un centro. È assai rispettabile un artigiano della musica: ma non è un vero musico, un vero artista. È singolare la figura riservata ed esoterica di Giacinto Scelsi nel panorama musicale europeo del XX secolo.

    Quando il suo Xnoybis per violino solo fu eseguito il 4 settembre alla Quinta Settimana Internazionale Nuova Musica, egli venne a Palermo venti giorni prima, affinché il violinista provasse ogni giorno sotto il suo controllo Garofalo Francesco Pennisi è artista versatile: compositore, poeta, pittore.

    Per essa il travaglio; e in essa ogni scoria è ormai bruciata. Il colore, o timbro, vi è la dimensione sonora privilegiata; e le altre cooperano per ottenerlo, variarlo, mutarlo, organizzarlo. Ma — attenzione! Il Quasi cantabile op. La tonalità non è che cornice e campitura della melodia timbrica. La complessa molteplicità eterofonica non serve a ornare la monodia, ma a costituirla.

    Si tratta di tre canti lirici del Corpus di musiche popolari siciliane di Alberto Favara; il compositore si comporta come un maestro cantore profondamente radicato in questo folklore: lo assimila e lo manifesta in sue pro prie varianti. Eccone la didascalia introduttiva e i versi intonati: Durante il tirocinio negli ospedali viennesi Semmelweis intuisce la pista da seguire per scovare la causa della febbre puerperale e ha un diverbio col bieco dottor Klein, presuntuosamente arroccato sulle sue convinzioni.

    Un evento inaspettato apre improvvisamente gli occhi a Semmelweis. Nove su dieci operazioni terminano con la morte. Lo so. Perché, in casi identici, un malato soccombe invece di un altro malato. La febbre delle puerpere invade come la peste, sa? E non si chiede il perché la nostra clinica è che ne ospita più della clinica del dottor Bartch. Consideriamo le cause lunari, igrometriche, cosmiche Il fatto puro, preciso non la routine.

    Chi è responsabile, Klein? I suoi studenti operano le donne: i suoi studenti portano morte. Semmelweis, lei vuole, con troppa violenza. Il fatto puro. Il centro della vita è la giovane donna partoriente che si apre. Unto, salvatore di una rosa.

    Discography

    Nelle mani è la ragione. Il sentimento della colpa non è. Le mani vere uccidono.

    Col loro odore. Petali di fiore dentro il fiore sublime della madre. Fu punto durante la dissezione. Smisi di cercare altro.

    Le dita degli studenti, infette per aver toccato morti, portano negli organi genitali le particelle infime, non hanno peso. Feci lavare le mani. Cloruro di calce. Tecnica di deodorazione. Ebbe questi perfetta istruzione musicale: corista nella Cattedrale di Canterbury, poi studente nella Royal Academy of Music.

    Il Treatise, ispirato al Tractatus logico-philosophicus di Ludwig Wittgenstein, consta di pagine: pentagrammi, note e altri simboli musicali sono amalgamati con forme e disegni fantastici; la distinzione tra questi e quelli è evidente, ma il compositore dichiara di non voler affatto influenzare gli interpreti: quanti si voglia e con quali si voglia strumenti possono partecipare alla lettura delle pagine del trattato, rendendolo sonoramente ciascuno a suo modo.

    Ciascuno deve produrre la sua musica reagendo ai disegni: questi fungono dunque da nómos, da nutrimento cioè della melodia risultante ibidem. Alla lettura qui registrata partecipano sette sonatori: Jean-Marc Montera, chitarra elettrica ed elettronica; Thomas Lehn, sintetizzatore monofonico elettronico; Daan Vandewalle, pianoforte; Hans Koch, clarinetto basso e sassofono soprano; Chris Cutler, batteria ed elettronica; Hélène Breschand, arpa; Lelio Giannetto, contrabbasso.

    A questa fase, sviluppo del grafismo sperimentale di Cage, ma specialmente di Brown e di Bussotti, seguirono nel lustro altre due attività complementari: The Great Learning e The Scratch Orchestra.

    Il primo è un grandioso lavoro corale circa 7 ore in 7 movimenti paragrafi , basato su testi confuciani. La partitura contiene note su pentagrammi e grafici, ma specialmente prescrizioni verbali: possono parteciparvi sia musici esperti che sprovveduti, che parlino, cantino, suonino strumenti musicali e objects trouvés, agiscano, gesticolino, giochino, improvvisino; nel paragrafo 5, eseguito a Palermo il 13 maggio durante la nona edizione della rassegna Il Suono dei Soli, troviamo soltanto prescrizioni e suggestioni verbali: tradotte in italiano si possono leggere in Conigliaro , che racconta ibidem: con sapiente partecipazione quella memorabile serata.

    Fu per questo, per poco tempo, incarcerato. Tipiche le sue figure iterate e pulsanti, ma anche le deviazioni e i balzi improvvisi. Aveva studiato composizione con Vincent Persichetti e con Luciano Berio ; era iscritto in filosofia alla Cornell University, ma preferiva seguire i corsi di storia della musica. I suoi compositori preferiti: Perotino, Bach e Strawinski; la loro musica è oggettiva, iterativa, corporificazione sonora, come la sua.

    Dario Buccino, nato a Roma nel , vive dal a Milano. I suoi rapporti con Palermo si sono sempre più stretti grazie dapprima a Federico Incardona e ai suoi discepoli, quindi soprattutto a Curva minore. La sua opera Ero già a me n. Ce lo racconta Conigliaro 44 : […] eravamo tutti immersi nella penombra: Buccino al centro a piedi nudi con la sua lamiera. È incredibile come Buccino abbia saputo coglierci di sorpresa, sia con le sue esplosioni di potenza che con i suoi sofferti momenti di quiete.

    Corrisponde perfettamente il massimalismo espressionista concreto di Buccino al massimalismo espressionista astratto di Incardona: si oppongono entrambo al minimalismo di Reich, e ancor più a quello di Glass. Mi dico n. Turkish playstation Matilde Politi, tradizionale turca 3.

    Dunni iemu Matilde Politi, tradizionale turca traccia 5. Danza Matilde Politi, Stefano Zorzanello traccia 7. Skatti keu tradizionale siciliano, Stefano Zorzanello 9. Ora klez tradizionale, tradizionale klezmer Nella descrizione dei suoi produttori-esecutori Onda Mediterranea è una composizione che: […] esprime la coesistenza delle identità, delle culture, dei suoni. In sembianza di un immaginario Maestro concertatore, il Mediterraneo si dispone come un luogo in cui si estrinsecano differenti culture e nel quale la diversità è intesa come risorsa.

    I brani presentati traggono origine dal tratto comune delle musiche di tradizione, non solo orale, di varie regioni geografiche presenti nel Mediterraneo o inscrivibili nel suo bacino culturale.

    Confluiscono, inoltre, tendenze di formalizzazione derivate dalla cosiddetta musica audiotattile cfr. Basti qui solamente ricordare che è compito degli studiosi documentare, analizzare, approfondire, comprendere e far comprendere; è compito degli artisti creare e comunicare offrendo al gusto del pubblico il prodotto del proprio ingegno e della libera ispirazione.

    Non a caso si è parlato, con espressione non neutra, di folklore immaginario: Immaginare i luoghi piuttosto che attraversarli, parafrasare le caratteristiche di una cultura anziché appropriarsene, evocare il suono di una tradizione musicale anziché recuperarlo integralmente: sono attitudini privilegiate che permettono di sviluppare punti di vista davvero esotici.

    Il programma di Onda Mediterranea si compone di dieci brani. A levante sorge il sole. E lu raisi cu li ciuri. E il rais con i fiori. Li farati chi massaruna. I tonnaroti [facchini] che gran lavoratori. Li marinara guardaturi. I marinai che sorvegliano. Li capuvardia cumannaturi. I capiguardia che comandano. Ian zozza nui! E andiamocene, bello bello, — Ian zozza nui! San Giuseppe, vecchierello, — Ian zozza nui! E alligrizza ca si viri lu beni di Diu!

    E allegria che si vede il bene di Dio! Più espliciti, in questo caso, i tratti di una creatività per moduli in cui si graduano minori e maggiori distanze dalle melodie originarie. Turkish playstation Siddu sî cca cu mia, è troppu rura la tirannia. Se sei qui con me, è troppo dura la tirannia. Se ti allontani, tutta la notte sogno di essere, tutta notte nelle tue braccia. Ah, si mi nni vaiu iu moru! Se te ne stai qua, non ti addormentare appeso alle mie gonne, che se me ne accorgo me ne vado.

    Ah, se me ne vado io muoio! E se te ne vai devi sapere che questa casa resta vuota, che se te ne accorgi poi vuoi tornare, ma tornare indietro fa male! Che se me ne accorgo me ne vado, ah, se me ne vado io muoio! Nel terzo brano [CD3: 3] sfortuna, disgrazia, fine, oscurità, inferi e irrimediabile rifiuto offrono alla musica spazio per descrivere senza infingimenti la cru dezza della disperazione del definitivo, affermando al contempo la sua potenza e la sua forza.

    Tanto aiuto mi ha dato la fortuna che mi restarono le sole ossa nude! Si moru la me morti è disiata, si campu la me vita è pruibuta. Vaiu a la fossa e nun trovu valata, la stissa sipultura e mi rifiuta.

    Vaiu a lu nfernu e un ci sugnu vuluta! Se muoio la mia morte è desiderata, se vivo la mia vita è proibita. Se voglio fresco nessun vento soffia, se voglio caldo il fuoco si spegne. Vado alla fossa e non trovo lapide, la stessa sepoltura mi rifiuta. Chiamo la morte e la morte non mi ascolta: oh Gesù, quanto sono sfortunata! Qui la musica ondeggia e si flette come giunco offerto ai venti. La strofa di mezzo è una citazione di parte del testo, con relativo stralcio melodico, riportato nel Corpus di Alberto Favara , II: con il titolo Canto di donne di marinai.

    Dunni iemu Dunni iemu? Nta la notti mari mari nun si viri nenti. Dunni iemu? Sulu li stiddi nni ponnu aiutari ma un sunnu fari. Siddu lu tempu ti dà lu turmentu, assicunna lu ventu cu ducizza e pazienza. Marinara ca nun sannu chiù navicari. E nun sannu guvirnari la varca e lu sistanti.

    Aman aman. Dove andiamo? Nella notte mare mare non si vede niente. Solo le stelle ci possono aiutare ma non sono fari. Se il tempo ti dà il tormento, asseconda il vento con dolcezza e pazienza. Marinai che non sanno più navigare. E non sanno governare la barca e il sestante.

    44 Best Ricami da scaricare e tuto images | Embroidery designs, Christmas embroidery, Embroidery

    Noi siamo pesciolini ciechi, la corrente ci spinge là. Aaman aman. Iri pri mari è comu na danza… Dove andiamo? Andiamo per le onde allo scuro della notte senza luna. Sensualità, ebbrezza, incanto, provocazione, sogno e abbandono si insinuano tra testo e musica, quasi a indicare un percorso di riabilitazione del divino, per una volta in direzione inversa dal cielo alla terra. Ah, la valle del Paradiso non include la Grecia.

    Ca taiddu è! Fratelluzzu nostru ri Gesù e Maria, u Santissimu Crucifissu ti chiama ca taiddu è! Fratellu Lipari, susiemunni ca taiddu è! Che è tardi! Nostro confratello di Gesù e Maria, il Santissimo Crocifisso ti chiama che è tardi! Fratello Lipari, alziamoci che è tardi! Iddu criri ca nuatri semu armali, e armali nun semu, semu cristiani! Cristiani semu, figghi ri na matri, e na matri nun voli ca lu figghiu mori.

    E muriri e nun vulemu pi stu malu travagghiari! E correte ragazzi che dobbiamo andare, e andare dal padrone per farlo ragionare. Lui crede che noi siamo animali, ma non siamo animali, siamo cristiani! Siamo cristiani, figli di una madre, e una madre non vuole che il figlio muoia. E morire non vogliamo per questo cattivo lavorare. Kaàgomai kaàgomai Aman aman. Brucio brucio getta altro olio sul fuoco annego annego gettami in fondo al mare.

    Ho giurato sui tuoi occhi che avevo per Vangelo la coltellata che mi hai dato di trasformarla in sorriso. Il canto si evolve fino a divenire una sorta di melodia di carrettiere siciliano su testo tratto da Favara II, 52 non estranea alle evidenze e alle venature di stile orientale. È una congerie di suoni, di atteggiamenti stilistici, di accenti e di movimenti corali e antifonici delle voci che ricrea un caotico andamento di assimilazioni, suggestioni e rielaborazioni di colori e di timbri.

    Spunta u suli e sia laratu, sempri Cristu sia laratu! Sia laratu e ringraziatu ogni momentu lu Santissimu Sacramentu!

    Oggi e sempri sia laratu nostru Diu sagramintatu. Sia lodato e ringraziato ogni momento il Santissimo Sacramento! Oggi e sempre sia lodato nostro Dio sacramentato! Mi nni vogghiu iri marina marina forsi incuntrassi marinara assai. Me ne voglio andare alla marina forse incontrerei molti marinai.

    Ora klez [CD3: 9] e Marche ou crève [CD3: 10] realizzano simbolicamente due crocevia stilistici ed espressivi.

    Larari lu vulemu arrisulutu e a Maria Santa cu Gesù e a lu latu Iu sta parola la lassu pi butu: lu Santu Sacramentu sia luratu!

    Ora che abbiamo mangiato e abbiamo bevuto, lodiamo chi ci ha concesso questa grazia. Vogliamo lodare con forza a Maria Santa con Gesù al lato. Io questo verso lo lascio per voto: sia lodato il Santo Sacramento! Sia lodato centomila volte!

    Sempre viva la Madre di Dio! Marche ou crève Marche ou crève où allons nous? Marcia o crepa dove andiamo? CD1 is dedicated to the work of Curva Minore in exploring new trends in jazz, radical improvisation, new electronic music and new sound horizons — with a focus on avant-garde language and timbral and perceptive experimentalism. As a matter of fact, CD2 is entirely dedicated to Il Suono dei Soli, a series of concert seasons devoted to contemporary written music. The tracks mainly feature compositions by Sicilian composers and modern music schools authors of the late 20th century.

    Throughout the calendars of the events which also offer space to different types of musical genres - contiguity exists between the two styles of artistic production selected for the tracks of the two CDs: new written music, and new improvised music or extemporary composition.

    In some cases the selected pieces bear witness to an undercurrent running across the various creative and expressive experiences presented in the CDs. CD3 includes original compositions arranged by a group of musicians who collaborate with Curva Minore Association. Even a lay audience would understand that the outcome of an interpretation such as the one of Curva Minore would benefit from an audiovisual support for all of the tracks. An integral vision of the compositions featured during Curva Minore events is constituted by the blending of extemporary codes of diverse nature, be it visual and spatiotemporal, besides acoustic.

    Hence, the decision to release an audio CD required adopting a yardstick for choosing the tracks to be included in the CD all taken from the rich archive of the Curva Minore Association.

    In CDs 1 and 2 - save for track 7 and those by Federico Incardona - all the recordings were made during live concerts. In CD 3, all the tracks are studio recordings. The tracks were selected by the Editor in collaboration with Lelio Giannetto. The band, guided and artistically supported by guitarist Marco Cappelli, stands out for an ongoing search for combinations of different and heterogeneous musical experiences, aimed at conceiving and considering rhythm as a new single sound rooted in matter, almost like an object of its own.

    This search does not disregard the sense of groove, condensing, at the same time, excursions into improvisation and rigidly articulated rhythmic constructions. By crossing one another, these planes often produce an original work of synthesis without distorting the sense and depth of the musical cultures that generate them.

    That CD was characterized by the use of several percussion instruments played in an extremely innovative way. In his progressive musical research, exploring the power, illumination and secrets of percussions, he mastered the technique for playing the Zimbabwean mbira dzavadzimu. He has always had close contacts with Nii Tettey Tetteh, the great Ghanaian master, and participated in the important lessons held by Milford Graves.

    New Cued is a sort of sonic fragment originating from a short rhythmicmelodic piece, which starts with percussions and a sax between silences and pauses, and progressively explores and attacks, almost assaulting and wearing out the pervasive and encircling curiosity of the other instruments a guitar and an electric double bass.

    This deforms and suffocates its thematic profile in an effort to create a new model. The Lost Soul initially develops on a disturbing drone of the baritone sax, variegated by a meditative overlapping of the sharpest instruments, taking the listener to rarefied and sidereal heights.

    It is composed of very short thematic cells, initially responsorial in nature, which develop, almost as if they gradually build up courage and awareness, and lead to a spontaneous and lively polyphony, made up of a joyful and clear timbre.

    It is rather an inclination. Moreover, it can be said that the temptation to transfigure cultures, especially musical cultures, is a consolidated procedure well rooted in past experiences and thoughts. In the 20th century such temptation became a widespread expressive phenomenon following the fashions revolving around globalization: a creative act would often concentrate on approaching to and rendering resonances and inner emotions of one artist or another, regardless of schools and stiff stylistic codes, but rather strongly focused on the personal and subjective experiences of composers and musicians of the most diverse origins.

    Sclavis can be considered a leader of imaginary folklore.

    His music stands out especially for a clear and joyful timbre and a fast and confidently vital positive rhythm. From a compositional perspective, his music has slowly moved towards a more organic and composite dimension as well as to thematic projects: the works on Ellington and Rameau, the soundtracks for films by Amos Gitai and Bertrand Tavernier, and the artistic sodality with photographer Guy Le Querrec are a token of his perspective.

    The track featured in this CD is the one that joyfully concluded the concert he performed in Palermo. The success of his performance was so great that the concert ended with an enthusiastic display of appreciation by the audience, which can be heard at the end of the recording.

    Cinétique excentrique Pierre Bastien Pratiche inusuali del fare musica Unusual ways of making music , 3rd edition Palermo, St.

    Certainly, some experiments do not belong to the dimension of entertainment, but this too is a cliché yet to be verified […]. Since the origin of the world, humankind has been creating new successful or failed inventions, which may or may not work. At the time the three pieces herein commented were recorded, Gianni Gebbia who wrote the excerpt above: Gebbia - Giannetto b: , was not only a brilliant musician but also a music festival organizer.

    The organizers really needed to explain to listeners in an attempt to almost convince them. Actually, as these three examples show [CD1: 4 - 6], the rich catalogue of musical options offered by Curva Minore included a variety of trends and ideas on styles and on such diverse and different musical practices, democratically proposed through a lively and creative dialectic approach. There are fragments of airs, faded traces of Sicilian carter songs, lyrical allusions, flexions and accents of distorted refrains that imperceptibly become a mocking march soon fading into disturbing silences.

    Sound springs from the instruments almost symbolizing a difficult labor, a painful outpouring of broken voices, grotesque cries and stentorian emissions coming from a matter that seems to imprison them. It is the wood and strings of the stringed instruments conceived in their structural essence and in the pure physical make-up: an assemblage of resin, trunk fibers, pieces of iron, paints and the ability of carpenters rather than the skill of instrument makers.

    The dream of all composers if to have at their own command an impeccable orchestra that follows their eyes and fingers: an ageless, futurist, Dadaist orchestra. The Mecanium is an orchestra made of mechanisms created with the famous Meccano we used to play with as children. The idea is simple, effective and poetical: a complex structure of mechanical arms and small engines that operate traditional instruments and even some portable record players.

    His creatures seem to come out of a Jules Verne novel. Rotating movements, surround melodies with a pocket trumpet, in the wake of Don Cherry and Boris Vian, polyrhythmic and neo-tribal atmospheres: his music is among the greatest examples of 20th-century mechanical music as well as a rare example of tenderness. Gebbia - Giannetto b: 7. Her artistic production, so wide and airy with fresh and original stylistic intuitions, stretches out in several directions towards music, the theater, workshops, and music therapy, characterized by great value and liberating strength.

    In the piece x4, she traces a multi-colored sequence of nonsense, very diverse in timbre, register, vocal approach, color and material profile, thus generating incisive and mocking allusions, with the supreme support, provocations and stimuli constantly produced by her skilled companions through a melting pot of acoustic and electronic effects.

    This track features traces of bel canto, delicate phrases in foreign languages pronounced first in full and then in hesitating fragments, deformed and disjointed, alternated with shrill emissions of whining, as guttural signals that precipitate like chemical matter becoming solid and then dissolving again in a long whistle followed by a final distressed screech.

    Everyone will probably agree that she takes onto herself - almost like a sort of catalyzing element — the variety of sensations from a very dense involuntary music universe, whose power of psychic suggestion is diffusely toned down and underestimated, if not reduced to a faded backdrop of ordinary time and space. Nothing is premeditated. I like challenging everything. The fact is — if you think about it — that we musicians put ourselves into a very surreal situation: all these people are right before you, and they want to listen to very abstract music that may often have been conceived in a moment chronologically distant from when they actually listen to it.

    For me, this is a way to highlight how ridiculous that situation can be… standing on a stage, playing this strange instrument with the only aim of emitting the sounds I like the best… Well, in these cases, sometimes the child that is inside me loses control and cannot help looking at the funny side of the situation.

    I like working on extremes, on sounds that can be wrong, boring, dirty or very high: I do not want to neglect any of these chances. Each of these options is a form of expression, a quality that needs to be worked on excerpted from the concert program: Giannetto b: This is what others wrote about him: In over thirty years of career Ernst Reijseger has been revolutionizing the use of the cello.

    Defining him a jazz player would be a stereotype, way too oversimplifying, just like saying that the Netherlands is the country of windmills. Nevertheless, an unlimited set of techniques extended over the cello, as well as an omnivorous approach to music, has allowed him to play almost anything with anybody, challenging himself continuously. Giannetto b: 17 In an overcast night of December , quite rare for this latitude, Reijseger put on an extraordinary performance in Palermo, which has been included among the tracks featured in this CD, albeit many fits of coughing can be heard on the background from an audience wrapped in thick coats that is the reason why the recording is not perfect throughout, also being disturbed by many noisy exhalations.

    The composition is characterized by two parts: it starts with a pattern of traditional arpeggio that slowly fades out while, almost levitating, the player proposes his digression, his way of flying over a classical stylization, trying to transfigure it with virtuosic and thematic extensions, generating a great impact not devoid of refrains: like a journey high in sky yet still not completely freed from an inalienable gravitational force, Bach-esque cadences, fragments of Paganini-like themes and harmonic attractions of conventional tonal resolution seep through the music.

    Improtoot Phil Minton, Axel Doerner, Thomas Lehn Il Suono dei Soli The Sound of Solos , international show of contemporary music, 7th season Palermo, I Candelai March 16, With its last two pieces, this CD takes listeners towards experiences that combine improvisation and electronics, acoustic processing and technological experimentation, through an exploration of the most advanced frontiers of a difficult and complex sound laden with hidden meanings.

    At times this harp becomes a kora, at times a sanza, at times percussions, at times a source for electronic disturbance. However, this implies no exotic or, even worse, ethnic evocations. This cannot be found in its original pure shape in the TOOT. Nonetheless, it appears transcended, like temporary and contrasting expressionist settings, inserted in the sensitive and fragile musical atmosphere of three musicians whose individual creations of sound, voice, trumpet and synthesizer merge together.

    Streams of almost inaudible music run through structures that are composed live: sound is produced by a trumpet whose emission does not form a tone, and by the mouth of a performer that produces creaks, whistles, groans and gurgles. Rhythms quickly disappear, as if they have unfolded by chance. The poetry of this music lies in its fragility.

    Song No. They break the prevailing conformity of the record industry and concert seasons, with assiduity and perseverance. They open doors and windows, allowing fresh air to circulate. In this CD, mostly dedicated to new written music, there is a conversing variety: between new music written with standard notation, and graphically represented music; between notated and improvised music.

    His scores do not show any symbols of the sounds to be produced, but rather the movements to be made by the body: a notation of actions rather than the results. A true composer is not he who plays with sound, but one who draws the Sound from inside himself and then pours it out.

    The Sound simply is. We see it move, transform itself, and generate its own parameters. In recent years, the tone has been showing itself as a guiding function. Every sphere has a center. An artisan of music is very respectable: but he is not a real musician, a real artist. The reserved and esoteric figure of Giacinto Scelsi is unique in 20th-century European music. After many rehearsals he allowed the performance of only the first of the three short passages: such was his attention to the quality of sound.

    This appearance seemed to have been forgotten, but on that very occasion he met Heinz-Klaus Metzger who almost twenty years later in dedicated issue 31 of the Musik-Konzepte quarterly to him. Since then, his works are performed and appreciated all over Europe. However, to fully enjoy of his music, both aspects need to be taken into account.

    The former is Japanese, the latter a Korean. Francesco Pennisi is a versatile artist: a composer, poet, and painter. All the labor goes into it, and any impurity is already burnt. The nature of his music is constant over the decades while all the current languages and raw materials keep on changing.

    However, language and matter match their eternal essence, and this match increasingly becomes greater and greater, better and better. Matter becomes lighter and lighter, more polished, pliable, clear and transparent: an inner light reveals itself more and more in the iridescence of all its colors. The color, or timbre, becomes the privileged sonic dimension. The other features cooperate to achieve it, change it, and organize it.

    The melodic counterpoint becomes its soul; intensity is the force that raises the waves of Sound; rhythm is neither free nor smooth. The result is an amazing Klangfarbenmelodie, a melody of resonant colors.

    Every sonic action, even if overlapping, can be clearly heard, seen and perceived in the transparency. The sonorities are almost always whispered, softly with seldom instantaneous outbursts.

    In this very same way Chopin, Debussy and Scriabin played and wanted their music to resonate between pianissimo and mezzoforte, so that the overlapping notes could melt completely into changing colors: like Pennisi, they preferred the piano, as they were able to obtain amazing colors from the notes overlapping in chords.

    The Quasi cantabile, op. Tonality is just a frame and a background for the timbral melody. The frame is given by the A keys at the two extremities, the highest and the lowest of an upright piano, while the background is set by the perfect fifth, major sixth and minor ninth, right at the center of this frame.

    The complex heterophony does not merely embellish the monody, but it rather is its main component. They are three opera-styled songs from the Corpus di musiche popolari siciliane Corpus of Sicilian folk music by Alberto Favara; the composer behaves as if he were a singer deeply rooted in these folk traditions: he absorbs and shows them through their own variants.

    Heterophony is reduced, as is ancient Greek music, to one counterpart only. The former is the fruit of the latter, which continues to flourish. However, the essence of his music is not the animal or human nature, but the vegetable world: flowers of sound, picked while still buds.

    We witness harmonic germination: the Sound generates sounds, a note generates notes. The note perceived as pure a priori Sound internally structured is everything: the universe of artistic creation in the space of sound unfolds tension within the note itself.

    That is the reason why those listening to it for the first time are amazed and stunned: the harmonic sounds beyond the threshold of the first, namely beyond the notes D and A repeated in higher pitches, and vice versa D and G repeated at lower tones, sound out of tune, wild. They are not tamed as they would be according to the scales historically used tempered, mean-tone, and so-called natural , and therefore all of the intervals, in addition to the octave, fifth and fourth ones, sound bizarre and enigmatic.

    Only by overcoming the fear of the unknown and entering the jungle can a listener enjoy it. The entire third scene of Salve follie precise is recorded in this publication [CD2: ], namely Entdeckung Discovery. Klein, who is arrogantly and stubbornly entrenched in his beliefs. A deep consideration allows him to discover the true cause of the infection. Nine out of ten operations end in death.

    I know. The infection is mortal. Why does one patient die and another survive in identical cases? Puerperal fever is spreading like the plague. Thanks, Giacomo. So the sorisi charts are not available anywhere? Alicia Keys 20 19 Video Phone -Beyoncé feat. Lady Gaga. To FromSpain: I don't know where you can find the charts from Giacomo è un piacere riaverti qui finalmente!! Che è successo??

    E' stata ristretta la classifica download? Che peccato Cosa ne pensate? Sul forum di charly non viene riportata da settimane mentre su acharts.

    Lista Album Italiani (download, megaupload, rapidshare)

    Per il momento il tutto è semplicemente rimandato.. Sammy, ho ascoltato il pezzo che hai indicato di Avril Lavigne. Sinceramente devo dirti che lo trovo noioso ed insignificante come la quasi totalità della produzione della Lavigne. LoveBurns32, le classifiche italiane riportate su acharts. Quindi quelle diffuse 2 giorni fa 29 Gennaio con Le Vibrazioni new entry al 12, quando appariranno su acharts.

    Giacomo cosa ne pensi di questa cosa che adesso su italiancharts compare solo la top10 dei singoli e non più una top20? Forse la FIMI ora non permette più che si pubblichi la top20? Francesco cosa vuoi che dica? Non dipende da me la pubblicazione delle chart. Aggiungi poi anche la facilità di manomissione della chart download.

    Inoltre a me personalmente di comprare un download non passa nemmeno per l'anticamera del cervello: comprare una cosa di qualità inferiore al CD?!?!? Comunque nemmeno scarico illegalmente: non è mia abitudine. Quindi grazie ad Amazon UK, Germania e Francia dai quali mi servo per acquistare i CDS fisici di quegli artisti dei quali non mi interessa acquistare l'intero album.

    Beh, anche per acquistare CD album che magari verranno pubblicati in Italia in un futuro più o meno lontano: ad esempio John Mayer che ho acquistato circa 3 mesi fa e che la Sony italiana pubblica solo domani..

    No lo so che non sei tu ad occupartene, e mi ricordo anche che avevi già espresso il tuo non-amore per la classifica dei singoli o meglio, download Che inizio anno fiacco Morgan sarà penalizzato o meno dal putiferio che hanno creato le sue dichiarazioni, nelle vendite del suo disco? Mah, si potrebbe ipotizzare che il problema derivi dal cambio del compilatore delle chart FIMI da Nielsen a GfK, anche se la chart download è ancora prodotta da Nielsen Riguardo Morgan.

    In passato con altri artisti ho notato che tutta la pubblicità, anche negativa, è sempre pubblicità che aiuta a vendere, a prescindere dal contenuto artistico del prodotto. Il popolo bue compra comunque, purtroppo.. Silver7 top30playchart Attendiamo una top50 allora Giac grazie delle uscite discografiche come sempre Curioso come lei sia sempre stata una che puntava molto sul mercato americano innanzitutto, stavolta invece la casa discografica sembra interessata al mercato mondiale anche!

    Sarà perchè l'album in america sta vendendo molto meno rispetto ai precedenti? Silver7 top 50 Kid Cudi 46 35 3 Words -Cheryl Cole feat. Su Mary J. Blige mi sembra si ripeta il copione precedente di tanti altri artisti USA del passato.

    Comunque personalmente trovo che Mary J. Blige abbia raggiunto il suo apice con l'album "The breakthrough" del e che in seguito abbia prodotto cose pregevoli, ma comunque di livello inferiore. Silve7 top50 Silver7 top50 Tiziano Ferro 5 38 Telephone —Lady Gaga feat. Yass 36 21 Stadt —Cassandra Steen feat. Flo Rida 26 28 Memories —David Guetta feat. Kid Cudi 27 ne Festa Festa —Crookers feat. Io direi che la risposta sia già nella tua domanda: parzialmente simile a quella FIMI, dà già l'idea dell'inattendibilità..

    Che io sappia al momento no. Lo conoscevo a memoria ancor prima di avere il disco tra le mani: l'ho ascoltato tantissime volte e non mi ha ancora minimamente stancato!

    Altrimenti la traccia 6, Siberian Breaks, una suite di 12 minuti che sembra siano 4 canzoni da 3 minuti in successione, od infine la traccia 8, Lady Dada's Nightmare, un piacevole strumentale con effetti sonori per suggerire la sensazione di incubo. Secondo me è bravissima, peccato che non la conosca nessuno.

    Ho intenzione di prendere l'ultimo album di Amy MacDonald, Qualcuno l'ha già sentito? È un buon disco. Se ti era piaciuto il precedente album di Amy MacDonald, ti piacerà anche questo. Non sapendo se e quando sarebbe uscito in Italia, l'avevo comprato da Amazon UK a fine Febbraio: un buon disco pop, nulla di trascendentale, ma piacevole.

    Tieni presente che la data del 18 Maggio è ancora indicativa.. Piccola correzione. Sono curioso di vedere in quale posizione debutterà Adam Lambert A Te - Jovanotti 3. Svegliarsi la Mattina — Zero Assoluto 4. Extended Play — Vasco Rossi 5. Sei Parte di Me — Zero Assoluto 7. Whenever Wherever - Shakira 8.

    Gocce di Memoria - Giorgia 9. A Chi Mi Dice - Blue Lose Yourself — Eminem The Singles Collection — Vasco Rossi ??????? Viva La Vida - Coldplay Crazy — Gnarls Barkley Hang Up - Madonna Dragostea Din Tei - Haiducii Hips Don't Lie — Shakira feat. Wyclef Jean I can't found the number 13 and 15 on the best all-time singles on Italian chart!!! Help me! Adel Tawil 45 re Wo willst du hin? Qualche considerazione sull'Eurovision. Cominciamo dalla vincitrice: Lena Meyer-Landrut dalla Germania.

    La canzone non mi piaceva già quando era al numero 1 nella sua nazione un paio di mesi fa, e non mi piace nemmeno ora dopo averla sentita varie volte. Il pezzo UK era talmente moscio che ben si è meritato l'ultimo posto: sembrava una b-side degli Steps, creatura di Pete Waterman. Dalla Turchia c'era la versione locale dei Linkin Park. Ascoltabile, ma nulla più. Dalla Grecia c'era il Ricky Martin locale: ricordava a tratti 1,2,3 Maria. Dalla Francia una schifezza caraibica che faceva rimpiangere il già penoso coup de boule..

    Il pezzo della Spagna lo definirei un guilty pleasure: pezzo che vorrei non mi piacesse, ma che con sorpresa mi ritrovo a canticchiare. Per il resto una collezione di power ballad che non sfigurerebbero su un disco di Celine Dion o Leona Lewis. Menzione particolare per i più lagnosi al gruppo dalla Russa. Infine l'angolo del kitch, che in ogni edizione che si rispetti dell'Eurovision ci deve essere! Dall'Armenia una tizia che cantava una canzone sul nocciolo d'albicocca: farà parte della tradizione armena, ma l'effetto sul palco del gigantesco nocciolo, che viene inaffiato e poi fiorisce era quanto meno strano..

    Il cantante con un caschetto biondo e con i capelli neri dietro appena sopra il collo, sembrava un manga in carne ed ossa. Ridicolo come la canzone. Megamix -Snap! Quanto tempo che non entravo qui ragazzi Giacomo cos'è la nuova versione di She Wolf di Shakira che esce il 15 Giugno?

    Gigi D'Alessio fa uscire un album a Giugno e non a fine anno?? Vuole a tutti costi un numero uno? Piacere ritrovarti Francesco. Effettivamente era da molto che non ti si sentiva. Questa settimana essendoci stata la festa del 2 Giugno, la distribuzione delle novità si è un po' scombussolata: sia Lady Gaga che Jack Johnson sono usciti con un po' di ritardo, per cui li avevo indicati all'8 Giugno.

    Adesso dovrebbero essere facilmente reperibili almeno nelle maggiori città. Quella di Lady Gaga è la ripubblicazione economica in anticipo sui saldi estivi del Fame monster da 2 dischi che era in commercio fino ad ora. Per D'Alessio si tratta di un mini da 6 pezzi come quello di Settembre scorso. Stai certo che, come ha fatto J-Ax lo scorso anno, per Natale li ripubblicheranno in un unico box con aggiuntina.

    E adesso mi ascolto Jack Johnson. Grazie Giacomo Ma questa ripubblicazione di Shakira esce anche in altri paesi immagino no? Quindi quella di Lady Gaga è una specie di re-release della re-release Ah ok d'alessio sta facendo come J. Stai seguendo i Wind Music Award?

    Si vede che non potevano pubblicare Waka Waka direttamente sull'album? L'altra sera ho ascoltato in sottofondo mentre ero al computer, credo circa da metà, la fine dei WMA. Vista la brutta aria che tira in EMI, per fare un po' di fatturato hanno ben pensato di pubblicare il 22 Giugno un doppio live in London di Vasco Rossi, in tiratura "limitata"..

    Ad anticiparlo un pezzo inedito scritto e cantato assieme a Gary Barlow, intitolato "Shame". B FEAT. Snoop Dogg 31 29 Der Himmel soll warten -Sido feat. Katy Perry. B Feat. Blige Feat. La raccolta alla quale fai riferimento, fa parte di una nuova serie di compilation a medio prezzo lanciata da Sony Music ed intitolata 12" Masters.

    Kelly ed appunto Avril Lavigne. Questi album fanno parte di quelle pubblicazioni dette di catalogo, e generalmente vengono pubblicate come 'soft release': senza troppa pubblicità e distribuite non capillarmente. Qualcuna di queste pubblicazioni vengono recepite anche dalla Sony Italy, ma non sempre. Al momento non ci sono notizie al riguardo di una eventuale pubblicazione in Italia.. Classifica fimi dei 50 singoli più scaricati in Italia nel primo semestre 1 uni jovanotti baciami ancora 2 sme shakira feat.

    Wear Cape. Fly - Get Cape. B feat. Di quest'ultimo esce anche un box super deluxe. Rihanna 8 6 California Gurls -Katy Perry feat. Pitbull 14 15 Airplanes - B. Hanno il giusto livello di orecchiabilità ed anche il giusto livello di novelty perché anche la Universal italiana provi a lanciarli sul mercato nostrano con il singolo "Enter the ninja": il truce tizio che rappa interpreta il ninja che protegge la ragazzina, che sembra poco più che una bambina.

    Personalmente li trovo terribili ed assurdi. Mi ricordano per certi aspetti le T. Il tutto con il risultato che nel frattempo il livello della qualità artistica comunemente accettata viene ulteriormente abbassato..

    Guardando la classifica degli album di questa settimana mi sorge spontenae una domanda: al numero 13 c'è l'album The Fame Monster di Lady Gaga, mentre al numero 97 c'è The Fame sempre di Lady Gaga. Ora, se non ricordo male, alcune settimane prima credo settimane prima dell'uscita di The Fame Monster, l'album The Fame nella classifica FIMI venne trasformato, da The Fame a The Fame Monster sebbene quest'ultimo dovesse ancora uscire , quindi ho sempre pensato che le due uscite fossero state contate insieme come nella maggior parte dei paesi del mondo Com'è possibile allora che questa settimana The Fame compaia due volte?

    Una volta nella versione Monster 13 e la seconda nella versione classica 97 Comunque è da notare che l'altro album in classifica di Lady Gaga, The Remix, la settimana scorsa era alla 64, mentre questa settimana non c'è.

    LoveBurns, many thanks for your precious posts with the Fimi Top Download. Sometimes there are very strange positions, e. Have you some rationale for such strnage things? Many thanks in advance.

    It can happen that more songs sell the same amount of downloaded copies especially in the second part of the chart where the sales are very low so they feature in the same position on the chart. Anyway some position are missing 50 and 52 but that's the way Fimi released the chart last friday. Sammy: tutte plausibili le tue intuizioni. Un'altra situazione in cui si mette purtroppo in mostra il pressappochismo ormai imperante in Italia.

    E da italiano lo dico con un misto di rammarico e di indignazione. Per non parlare della classifica dei singoli A me piacerebbe trovare le classifiche 33 e 45 giri che venivano commissionate dalla Rai e pubblicate sul radiocorriere e sul televideo nonchè trasmesse a Discoring e a RaiStereoDue.

    In Italia negli anni ho notato che in tutto l'ambiente musicale, dalle case discografiche alle radio, dalla stampa 'specializzata' di quella non specializzata poi non parliamone! C'è veramente poca, ma poca gente che quando parla sa esattamente cosa sta dicendo, non come tanti che parlano con la bocca degli uffici stampa, sparando certe castronerie.

    Sammy, vista la situazione, mi sa che sarà più facile che prima o poi si finisca come in Germania dove tutte le chart, in formato integrale, sono a pagamento: il compilatore è lo stesso, GfK.

    Purtroppo negli anni non so più dove siano finiti quei preziosi quadernetti. Ma mettere una sezione archivio decente con le classifiche dal no? La cosa preoccupante è che questo io l'ho avvertito da parte di gente che invece dovrebbe essere competente in materia Anche se credo che sia da considerare quest'ultima. LoveBurns: credo di avere quello che cerchi; contattami al mio indirizzo: hpi lachiocciola fastwebnet.

    Le certificazioni?!?!? Non sono più segreti di stato??!?!? Sono forse impazziti???!?! Vogliono proprio far piovere.. Sammy, immagino che certi titoli abbiano più certificazioni perché l'etichetta abbia richiesto la certificazione ad ogni traguardo raggiunto in tempi successivi. Te ne sarei infinitamente grato!! È da una vita che cerco quelle chart che ascoltavo alle 18 su RaiStereoDue!! Quindi settimana scorsa non era un errore e l'album alla 97 era quello di remix Allora non capisco Mi sembra impossibile perchè come ha ricordato sammy già prima che the fame Monster venisse pubblicato nella classifica l'album compariva già col nome della ripubblicazione Le certificazioni funzionano probabilmente come quelle americane della RIAA..

    Top 20 airplay Italia: Monitoring period Fri Wow, LoveBurns è da più di 2 mesi che fornisci la top italiana..

    Come fai ad averla? Ho trovato un paio di articoli interessanti riguardanti quelle presenze strane che ogni tanto troviamo nelle posizioni alte della classifica download Fimi, mi riferisco a quelle canzoni sconosciute cantate da artisti altrettanto sconosciuti che all'improvviso e senza alcuna spiegazione troviamo in classifica. Per il momento no, ma si tratta semplicemente di una inutile uscita di catalogo destinata perlopiù alla grande distribuzione. Si tratta di una semplice scatola di cartone uno slipcase in cui sono inseriti i 2 ultimi album di Britney Spears in confezioni identiche ai jewel case in commercio separatamente.

    Se hai già quei 2 album si tratta di un acquisto inutile. Se invece non li hai l'unico vantaggio è che comprando questo slipcase spendi meno che comprando i 2 album separatamente. Sony ha appena pubblicato un primo batch di slipcase del genere.

    È possibile che più avanti ne pubblichino altri. In Sony è un vizio che hanno di pubblicare e ripubblicare e ripubblicare e ripubb.. Cambiando discorso, l'hai poi trovata quella canzone di cui dicevi che "all'inizio del ritornello fà "Let's go together" Io ho provato a fare mente locale, ma non mi è venuto nulla.

    No, grazie mille per l'interessamento comunque, fà niente alla fine, mio padre potrà vivere bene lo stesso anche senza quella canzone. Incredibile come la casa discografica di Rihanna continui a pompare fuori nuova musica da lei Annie Lennox e Mariah Carey per la seconda volta??

    Finalmente un nuovo album da James Blunt e Jamiroquai. Italian airplay Top 20 Monitoring period Fri Pitbull 9 7 California Gurls -Katy Perry feat. Grazie della classifica LoveBurns Primi anche settimana prossima mi sa, poi arriva il nuovo di Alessandra Amoroso Qualcuno ha "risolto" l'enigma Lady Gaga? The Fame nella versione originale continua a comparire separato nella top degli album Mi sembra strano Italian top airplay by EarOne dal al 1.

    Rdm Ft. Pitbull 10 9 California Gurls -Katy Perry feat. Italian Top 20 Airplay Monitoring period Fri Non so se avete notato, ma sia Shame che Sono Già Solo la settimana scorsa erano alla posizione 11; come è possibile che due canzoni diverse la stessa settimana stanno alla stessa posizione?? FIMI stà dando i numeri ultimamente! Potresti rispondermi gentilmente?

    Silver7playtop50 10ott 1 3 Loca —Shakira feat. Eric Turner 22 ne Oui mais Bruno Mars 31 23 Commander -Kelly Rowland feat. Italian top 20 airplay by Music Control Monitoring period Fri Silver7 20ott playtop50 1 1 Loca —Shakira feat. El Cata 2 22 Oui mais Eric Turner 8 7 Airplanes - B. Hayley Williams of Paramore 9 4 Juste une photo de toi -M.

    Pitbull 6 2 Oui mais David Guetta 14 8 Airplanes - B. Loveburns ma la Top di Fimi non la posti più??? Top 20 airplay by Music Control Monitoring period Fri Silver7 playTop50 10nov 1 2 Loca —Shakira feat. Pitbull 6 7 Heartbeat -Enrique Iglesias feat. Snoop Dogg 38 18 Juste une photo de toi -M. Brown For Haiti - Mr. Dizzee Rascal Loca English version 2. Brown for Haiti Mr Brown is back in Town 1.

    El Cata Loca 1. Cesare Cremonini Hello! D feat. Italian airplay top by EarOne November 12 - 18 1. Cesare Cremonini Ft. Michael Jackson Ft. Enrique Iglesias Ft. Macy Gray Ft. Edoardo Bennato Ft.


    Articoli popolari: